Долой неизвестность! - Добавь - интересность!

[РататулЯ]

БЕЗ СТРАХОВКИ Главные имена нового искусства Италии в Лофт Проджект Этажи
http://www.lookatme.ru/events/155411...kusstva-italii

[Клод]

Сообщение от irihonya

А я, наконец-то, съездила в Константиновский дворец на выставку "Шедевры Константиновского дворца". Интерьеры + коллекция Вишневской-Растропповича. Много картин, императорского фарфора, шкатулки, табакерки.

Очень красивый дворец!!! Аплодисменты тем, кто за два года возродил этот шедевр из пепла. Восстановленные интерьеры по фотографиям.

Летом планирую съездить в КД на экскурсию по парку "Русский Версаль".

А еще я была на выставке в Строгановском дворце "Фарфор князей Юсуповых". Выставка небольшая, но много красивых вещиц.

а сколько по времени занимает экскурсия?

[irihonya]

Сообщение от Клод

а сколько по времени занимает экскурсия?

В КД экскурсия занимает полтора часа.

PS. Все колюще-режущие предметы лучше с собой не брать, там проходишь КПП, сумки как в аэропорту просвечивают.

[irihonya]

Вчера ходили в музей-усадьбу Державина на выставки "Лоскутное шитье" и "Русский самовар".

ЛШ очень красиво, настоящие картины из маленьких кусочков ткани.

На выставке РС много старинных самоваров, начиная с образцов конца 18 в и заканчивая началом 20 в. Там есть самовары в виде пороховой бочки, которые использовались военными в Битве под Бородино. Есть самовар в виде петуха, а также в японском стиле с ручками в виде драконов. На эту выставку надо покупать отдельный билет (100 руб.).

Еще там проходит выставка картин современных художников, посвященная А.С.Пушкину. Очень мого интересных находок, изображающих любовь Пушкина к СПб.

Еще понравились интерьеры усадьбы Державина, впечатлились рабочим кабинетом, где расположены двери-обманки. Такой архитектурной находки я не встречала больше ни в одном особняке.

Музей состоит из 3-х корпусов. В каждый - отдельный вход с улицы. Приходилось три раза одеваться-раздеваться.

Сейчас идет реставрация садика за тер-рией музея. сказали к маю будет открытый доступ для отдыхающих (кроме собачников).

[margarita]

http://www.erarta.com/timetable/140/
кто-нибудь уже был? понравилось?

[Marino4ka]

Сообщение от margarita

http://www.erarta.com/timetable/140/
кто-нибудь уже был? понравилось?

на эту тему даже топ есть

[margarita]

Сообщение от Jar-Leto ♥

на эту тему даже топ есть

Поищу - спасибо!

[Скорпя Ёжкина]

«Образы горнего мира». Великопостная выставка художественных эмалей
17 марта – 9 апреля 2011 года
Галерея современного искусства «Моховая-18"




Выставка представляет творчество известного петербуржского мастера художественной эмали Ольги Лысенковой.

Изделия из эмали во все времена были дорогими украшениями интерьеров. Эмаль всегда была спутницей драгоценных металлов и камней и приравнивалась к ювелирному искусству. Горячая эмаль – не только прекрасный декоративный материал, с древности ее используют как материал изобразительного искусства. Достаточно вспомнить знаменитые византийские, лиможские или китайские эмали.

Техника горячей эмали сложна и трудоёмка – многослойное наложение красок, многократный обжиг при высокой температуре, терпение, постоянный творческий поиск – вот нелегкий путь к успеху.

Уникальность этой технологии в том, что произведения сохраняют прелесть первозданного облика на века.

Удивительная пластическая выразительность материала, мастерское сочетание темпераментной изысканной графики и почти стихийных цветовых разливов пятен и фактур придает работам Ольги Лысенковой совершенно особую выразительность и метафоричность. Нередко художник вводит в свои работы предметы, обладающие определенной «исторической памятью»: это может быть старая, почерневшая от времени доска, обломок весла или деревянное колесо. Зачастую они имеют чисто функциональное назначение, однако, становятся неотъемлемой частью художественного образа.

Приуроченная к Великому Православному Посту, выставка представляет зрителю произведения, открывающие окно в мир духовный, «горний» (согласно известному учению богослова 20 в. П. Флоренского), т.е. высший - невидимое пространство, населяемое высшими существами. Тема выставки как нельзя лучше подчеркивает магию техники, ведь горячая эмаль – это ремесло и великое искусство. Появление эмали на свет – каждый раз чудо, импровизация художника, рождающаяся из его борьбы с огненной стихией.

В рамках выставки 19 марта состоится мастер-класс Ольги Лысенковой. Записаться можно по телефону: (812)275-33-83, e-mail: galery-m18@********

[Скорпя Ёжкина]

ПЯТЫЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ LADY IN JAZZ
Lady in Jazz — фестиваль, предложивший российскому слушателю новый взгляд на современную джазовую музыку и легко доказавший обеим столицам — молодая джазовая сцена преподнесет своим почитателям еще массу приятных сюрпризов.


Пятый фестивальный эпизод вновь пройдет в Санкт-Петербурге и Москве, но на этот раз приобретет статус международного. Концепция фестиваля остается прежней: соединяя мелодию с очарованием вокалисток, Lady in Jazz воплощает в жизнь идею об объединении в рамках одного события элегантности и демократичности - и в музыке, и в атмосфере.


Сегодня Lady in Jazz - значимое светское событие. На фестивале нет dress-cod'a: публика Lady in Jazz - лучший пример хорошего вкуса и украшение любой концертной площадки.


Lady in Jazz - всегда разная, но неизменно яркая музыка!


ОБ УЧАСТНИКАХ:


Alina Orlova (Литва)
С момента выхода в 2008 году дебютного альбома Алины Орловой, эту хрупкую рыжеволосую девушку из Литвы называют не иначе, как национальным достоянием. И уверенно добавляют: Алина — лучшее, что произошло на прибалтийской сцене со времен появления Brainstorm.
Её проникновенные композиции успели очаровать публику сразу на трех языках: литовском, русском и английском. Абсолютно самобытные песни, сделанные с большим вкусом и едва уловимым литовским акцентом - возможно, в этом и заключается секрет универсального успеха Орловой.
Российский глянец давно пророчит Алине будущую славу в Европе. Пока же она без труда собирает полные залы в России. Алина Орлова — хедлайнер пятого фестиваля Lady in Jazz.




Alexandrina Hristov (Румыния)
Страной рождения удивительной Александрины Христов является Молдавия; страной, в которой творческий псевдоним Александрина заиграл всеми красками, стала Румыния. В 2006 году композиция «Fata merge pe jos» покорила румынские чарты. В результате, еще до официального релиза первой пластинки «Om de lut», вышедшей в 2009 году, Александрина Христов уже обзавелась внушительным числом поклонников.
Сегодня Александрина пишет песни на румынском, русском и французском языках, даёт концерты в клубах Бухареста, участвует в ведущих телевизионных шоу Румынии и...пишет картины. Последние, к слову, пользуются большим спросом.
Весной 2011 года, благодаря фестивалю Lady in Jazz, музыка Александрины Христов в живом исполнении станет доступна петербургским и московским слушателям. Уверенно заявляем: отечественная клубная сцена еще не видела и не слышала ничего изящнее, тоньше и изысканнее!




Olya Bravina (Россия)
Art-pop и sensual music — подобные определения даёт своему стилю Ольга Бравина — автор и исполнительница собственных песен на английском языке.
Всё её творчество отличается особой манерой музыкального мышления, приближённой, по своей сути, к музыкальному импрессионизму. «Мимолётные впечатления, настроения, психологические нюансы переплетаются в моей музыке с личными переживаниями», - говорит Ольга.
Критики отмечают, что песни Ольги Бравиной сложно уместить в рамки одного музыкального направления. Для зрителя же важно другое — то, что эти композиции объединяет искренность, лаконичность и самобытность, яркая гармония и чистота мелодий — неповторимый почерк, проявляющийся в каждом произведении.




Tamara Raven Quintet (Польша)
Tamara Raven Quintet — варшавский коллектив, о каждом из участников которого можно и нужно рассказывать отдельно.
Вокалистка Тамара Рэйвен — выпускница училища при московской консерватории (по классу скрипки) и Российской Академии Театрального Искусства (ГИТИС), ученица первой абхазской оперной певицы Людмилы Логуа. В концертном багаже Тамары — выступления со Стивом Логаном, Тони Симорози, Карен Эдвардс, а также серия классических концертов в Абхазии — в Пицундском храме Х века, в сопровождении акустического органа.
Пианист, композитор и аранжировщик Пётр Каоль Савицки — автор музыки к анимационному фильму «Gravity and Grand Piano», музыкальный руководитель и пианист мюзикла «Моя Мама Янис».
Контрабасист и бас-гитарист Конрад Кубицки побывал с концертами в Южной Корее, Швеции, Литве, Бельгии, Чехии, Франции, Испании, Мексике, Германии, Японии, а также участвовал в гастрольном туре группы Франца Гаутзингера.
Саксофонист Мариуш Козловски сотрудничает со швейцарским симфоническим оркестром Рето Паролари, играл на одной сцене с Полом Анка.
Барабанщик Мариуш Моцарски учился в школе Drummers Collective в Нью-Йорке и в Drumtech в Лондоне. Принимал участие в записи более 30 альбомов, музыки для кино и рекламы. Выступал в Европе, США, Ливане, Индии. Ведёт активную педагогическую деятельность.
Основа стиля квинтета – это, конечно же, джаз, однако, в творчестве группы сильны элементы фанка, диско и латинских ритмов. Летом 2010 года Tamara Raven Quintet выпустили дебютную пластинку «The few of My Favourite».




Ms.Sounday (Россия)
Под псевдонимом Ms.Sounday скрывается выпускница училища имени Гнесиных, а ныне — студентка эстрадно-джазового отделения Института Современного Искусства - Татьяна Щербина. Красивое и чувственное исполнение, неземное звучание, нежность, радость и солнечность треков – так говорят об этой музыке слушатели. Творчество Ms.Sounday – отражение ее же музыкальных пристрастий – Jill Scott, Ledisi, Brian McKnight, Kirk Franklin, Frank McComb.
Красивый тембр и привлекательная внешность, композиторский и исполнительский таланты, абсолютный слух, открытость и позитивность сделали 21-летнюю вокалистку частой гостьей клубных концертов и вечеринок. Не за горами - сольный концерт в Москве и выпуск дебютного альбома. В самом ближайшем будущем — выступление на Lady in Jazz в Санкт-Петербурге.



Мероприятие состоится 22 марта 2011 г. 19:00

Концертная площадка «Зал ожидания» – Санкт-Петербург, наб. Обводного канала, 118 (ТРК "Варшавский экспресс") –

[Скорпя Ёжкина]

Институт Финляндии в Санкт-Петербурге и Архитектурная школа АРККИ приглашают детей от 5 до 10 лет и их родителей принять участие в мастер-классах «Сладкая архитектура» и «Мой ПЕРВЫЙ урок финского языка», которые пройдут 25 марта в зале Института Финляндии и 26 марта в Галерее «Сарай» Музея Анны Ахматовой.



Мастерская «СЛАДКАЯ АРХИТЕКТУРА» - увлекательный мастер-класс, во время которого дети смогут дать волю воображению и построить грандиозный небоскреб или замок из конфет и деревянных палочек. Идейной основой этих «сладких» проектов стала геометрия трехмерного пространства, в котором деревянные палочки соединяются с помощью конфет-узлов.



Ребята смогут познакомиться с архитектурой, самостоятельно создавая трехмерные постройки, а спроектировать и создать макеты им помогут ведущие мастерских: архитекторы ПИХЛА МЕСКАНЕН и НИИНА ХУММЕЛИН.

В рамках мастерских РЕЕТТА НИЕМЕЛЯ, финская писательница и иллюстратор, а также АННА СИДОРОВА, переводчик, куратор детских проектов, проведут мастерскую «Мой ПЕРВЫЙ урок финского языка», где ребята в процессе веселой игры смогут научиться понимать и говорить первые, несложные, слова, а также узнают что-то новое и необычное о Финляндии.

Программа мастерских:

25 марта, пятница
Место проведения: Институт Финляндии в Санкт-Петербурге, Б. Конюшенная 8, 3 эт.
15.00 – 15.45 Мастерская «Мой ПЕРВЫЙ урок финского языка». Ведущие: Анна Сидорова и Реетта Ниемеля;
16.00 – 17.30 Мастерская «СЛАДКАЯ АРХИТЕКТУРА». Ведущие: Пихла Месканен и Ниина Хуммелин. Мастер-класс пройдет на финском языке с переводом на русский.

26 марта, суббота
Место проведения: Музей Анны Ахматовой, Галерея «Сарай», Литейный пр., 53
11.00 – 12.30 Мастерская «СЛАДКАЯ АРХИТЕКТУРА». Ведущие: Пихла Месканен и Ниина Хуммелин. Мастер-класс пройдет на финском языке с переводом на русский.
13.00 – 14.30 Мастерская «СЛАДКАЯ АРХИТЕКТУРА». Ведущие: Пихла Месканен и Ниина Хуммелин. Мастер-класс пройдет на финском языке с переводом на русский.

На мастерские «СЛАДКАЯ АРХИТЕКТУРА» и «Мой ПЕРВЫЙ урок финского языка» приглашаются дети 5-10 лет с родителями. Предварительная запись по телефону 606 6565.




Дополнительная информация:
Институт Финляндии в Санкт-Петербурге
Елена Вешнякова
606-65-65